Sanat, insan ifadesinin en sakin biçimi olarak kabul edilir. Tarihi eserler söz konusu olduğunda, çok eski zamanlardan beri yaşam alanı tasarlamanın yaygın olduğunun canlı örnekleridir. Farklı sanat biçimlerinin ayrı ayrı önemi vardır ve ilgili kişiler en küçük parçaları bile yüksek ruh halinde tutarlar.
Barok ve Rokoko
Barok ve Rokoko arasındaki temel fark, ilkinin simetrik tasarımlar kullanması, ikincisi ise yapı olarak daha asimetrik ve kadınsı olmasıdır. Rokoko'nun Barok'un gelişmiş versiyonu olduğu düşünülmektedir. Rokoko tüm hızıyla geldikten sonra birlikte yaşadılar. Şu anda, sadece tarihi kalıntılar mevcuttur.
Barok, bir sanat biçiminden çok bir hareketti. Tarihçilere göre sanat o zamanlara o kadar hakimdi ki, tüm hareket kendi adıyla anılmaya başladı. Avrupa'nın ortak halkı, Barok üslubuyla yapılan eşyalarla övünüyordu. Parçalar oldukça hassastı ve bir servete mal olabilirdi.
Rokoko esas olarak Fransa'da gelişti. Barok üslubu sevenler kısa sürede bu sanata yöneldiler. Tarzlar farklı olsa da, gösterişli çekicilik Fransızların toplayabildikleri her şeyi toplamasını sağladı. Bir kez halka açık bir yere Rokoko tarzı bir kutsal yazı asıldığında, ziyaretçiler gözlerini ondan alamazlardı.
Barok ve Rokoko Karşılaştırma Tablosu
| Karşılaştırma Parametreleri | Barok | Rokoko |
| Boyama Stili | Barok sanat en saf anlamıyla hareketi vurgular. | Rokoko sanatı daha çok mitolojik figürler ve romantizm etrafında döner. |
| Ana Sanatçılar | Bir trompe l'oeil olan Pietro da Cortano ve Peter Paul Rubens, başlangıçta Barok'u yaydılar. | Francois Boucher ve Giambattista Tiepolo, Rokoko sanatının önde gelen isimleriydi. |
| Varoluş Zamanı | 15. yüzyıl | 17. yüzyıl |
| Başlıca Sanat Eserlerinde Kullanılan Tonlar | Barok sanat eserlerinin otantik parçalarında zıt tonlar harmanlanmıştır. | Pastel tonlar ve çiçek girdileri Rokoko'nun temelleriydi. |
| Mobilya Oymalarının Tarzı | Barok mobilya parçalarında çok sayıda eğri kullanılmıştır. | Rokoko mobilyalarının çoğuna zarafet ve altın tonlar eklendi. |
Barok nedir?
Barok Latincede kusur anlamına gelir. Bazı kaynaklar, bu kelimenin, çoğu figür ve figürin çıkıntılı görünümünü simgeleyen incinin etimolojik köklerinden türetildiğini de ileri sürer. Feminen yaklaşım, bu sanatı daha karmaşık hale getirdi, ancak uygun detaylandırma, dünyanın her yerinden sanatseverleri cezbetti. Devam eden hareket söz konusu olduğunda, olaylar Protestan hareketi ile bağlantılıdır.
Barok'un kökleri Avrupa'dadır. Kültürleri üslup ve eserler tarafından baskın olduğu için, Barok sanatçılar baştan sona iyi bir yaşam sürdüler. Sanatçıların çoğu Katolik bir bakış açısına sahipti ve sosyologlar, görüşlerinin bu karmaşık resimler aracılığıyla dolaylı olarak ifade edildiğini düşünüyorlar. Hareketin tasviri metaforik olarak düşüncenin hareketi olarak gösterilir. Rönesans sırasında insanlar düşünce sürecinin bir sıçramadan geçtiğini hissettiler.
Barok sanatçılar, renkleri karıştırmadan önce kaba eskizler oluşturmalarıyla tanınırlardı. Hareketin vurgulanmasını kolaylaştırmak için ek eğriler eklenerek son bir dokunuş yapıldı.
Seçkin öneme sahip popüler yapılardan bazıları, Aeneas Flees Burning Troy ve St. John's Co-Cathedral'in ana sunağıdır. O kadar karanlıklardı ki, o zamanlar insanlar parlaklık kavramının solduğunu düşündüler.
Rokoko nedir?
Rokoko'nun kökleri Fransa'dadır. Bu sanat formu, çok fazla parlaklığa sahip birçok dekoratif parçaya sahipti. Altın renginin kullanılması Rokoko sanatının temel özelliğidir. Sanatçılar, devrimler gerçekleşirken insanların hayatlarını ekstra kaynaklarla nasıl tamamlamaya çalıştıklarını tasvir etmek istediler. Yaygın karanlığa rağmen, aydınlık taraf görülebiliyordu. Bu resimler ve mobilya parçaları çok fazla pozitiflik içeriyordu.
Rokoko sanatı, romantizmi en saf haliyle yaydı. Listede herhangi bir isim yer almasa da sanatçılar kurgusal romantik figürlerini o zamanın şartlarına göre çizmeyi tercih ettiler.
Renkler uygun bir şekilde kullanılmış olsa da, kahverengilerin ve kırmızının mat tonlarının karışımı, hepsini çok daha ilgi çekici hale getiriyor. Çiçekler de Rokoko sanatının ana temalarından biridir. Bu kapanımlar, figürleri daha az yoğun ve mecazi kıldı, ancak her resim bir hikaye anlattı.
Rokoko, daha basit terimlerle Barok akımının bir alt kümesi olarak düşünülebilir. Bir Venn şemasında, Barok daha büyük bir daire ise, Rokoko daha büyük dairenin içinde bulunan daha küçük bir dairedir. Kraliyet halkı, bu tür Rönesans dönemi sanatlarını cömert yerlerde birleştirmeyi hala bir lüks olarak görüyor.
Barok ve Rokoko Arasındaki Temel Farklar
Çözüm
Barok ve Rokoko, antik sanat formlarının sadece iki çağdaş versiyonudur. Günümüze kadar ayakta kalmayı başarmış olsalar da, gerekli olan yüksek bakım nedeniyle önemi azalmıştır.
Sahibi, yapısal ayrıntıların her biri hakkında derin bilgiye sahip olmadığı sürece, bakım sonrası bakım verimli olmayabilir. Sanat formu bir kez yazıldığında, bağlı olmayan yerin değerini artırabilir.
Bu sayede hem hayranlar hem de sevdikleri eserlerle vakit geçirmekte ve halk da kültürle bütünleşmektedir. Bu tür sanat formlarının yazılı olduğu anıtlar, iyi korunurlarsa önemli turistik yerler haline gelirler.
